在微博简介一栏，摄影师Joy514留着一段说明性质的文字：“（Joy514）并不是5月14日出生才叫514。”514和她的生日无关，但和她的名字有关，514谐音自她的姓名：吴雨丝。
时尚摄影是一种“商业摄影”的形式，但它又介于艺术与纯粹商业之间的暧昧地带。
吴雨丝至今都记着，多年前自己在看到荒木经惟拍下的街边融雪照片时触发的感动。“我原本对他（的风格）并没有太大感触，直到有一天，我看到了他拍了一堆快要融化的雪，那是一张很简单的照片，就只是街边随手拍的，但他说‘我要在它们融化之前，把它们记录下来’，我感觉自己突然理解他了。“她将这份“理解”解释为对一丝细腻情绪产生出的共鸣，这也是她作品中较为显著的特征。如果将她的作品集中起来进行大量地参照，可以发现它们有着较为共通的点：在恰到好处的光线下，每一个人的情绪都会被逐渐放大，无论是超模、艺人、普通人，他们原本含蓄的情绪能像溪水般从身份的罅隙间慢慢渗透出来。这种捕捉情绪的方式是吴雨丝擅长的，也是她所喜欢的，是最初吸引她走进这个职业的契机。
吴雨丝接触摄影是在大学。学校推荐学生可以选一个社团来充实自己的大学生活，当她看到摄影社正在招新人时，她想起了家中那一台被父亲买来却埋尘许久的单反相机，本着既然早已有了工具，不用白不用的想法，她选择了摄影社。艺术生出身的吴雨丝，画得一手好画。艺术史上，画画和摄影在一定程度上本就是一脉相承，在照片的概念还未产生之前，人们对美丽的风景、重要的人，都需要借助画笔来实现，当相机被发明后，它开始有了自己的生命力，由此自成一派。吴雨丝会选择摄影，是因为她觉得“画一幅作品可能要画很久，但是拍照的话，一天就可以拍上好多张”。为了能够尽快入门，或者说是寻找到自己喜欢的风格，进行初期的练习，她在网络上翻阅起大量不同摄影师的作品。她的学习方式更像是一种分析，她不仅会仔细观摩他们的作品，也会尽可能地寻找与这些摄影师个人相关的记录，有的是纪录片，有的是文本。
很快，她被筱山纪信、荒木经惟所吸引。这两位在“私摄影”领域颇有建树的日本摄影师，擅长调动出模特藏在内心最深处的情绪，将她们变得更加澎湃和明艳，然后再用镜头定型。她翻阅了他们大量的作品，被这种娓娓道来的张力所打动，他们启蒙了吴雨丝对捕捉人物平实且热烈情绪的拍摄风格，她觉得每一个普通人都值得被细细打量，每一种细腻的情绪都应该被好好珍藏。
吴雨丝第一份与摄影有关的工作，是担任资深摄影师许熙正的摄影助理。许熙正的影像往往结合了较为先锋的艺术实验性，另辟蹊径的同时又带给人足够震撼的视觉冲击。这对当时时尚摄影尚处于懵懂的吴雨丝而言，第一次感受到了“原来时尚摄影还能这么拍”的震撼。还有一点，让她对许熙正心生敬仰的原因是：“我当时也有点愤青，当我看到他留在微博上的文字，忽然有了一种共鸣，就好像当所有人都在循规蹈矩的时候，有个人告诉你，你可以不用那么做。”
新人时期，在许熙正处工作，她的经验近乎是一张白纸，什么都不懂，现在的她早已是独当一面的摄影师。再提起许熙正时，她仍会尊称他为“我的师父”，同我细数了曾经在他处发生过的印象最深刻的几件事。一次是在打光的时候，许熙正摆弄了光线许久，她好奇地问：“许大哥你为什么会这么打光？”许熙正没有正面回她，只是说：“怎么打光不重要，想法才是最重要的。”后来，她和几个同事认真讨论了之后，得出一个结论：摄影就像是练功，等到练成了太极宗师的程度，才会无招胜有招，但对于他们而言，现阶段的基础功是一定要打好。
另一次发生在拍片过程中。当时，许熙正拿着长焦镜头拍摄，中途他忽然扭头问她：“你知道这次我为什么要用长焦镜头吗？”说完，又自顾自地继续工作，留下吴雨丝在原地思考。那次，他们是在一个大影棚内工作，空间很大，但许熙正偏偏窝在墙角，在一个离模特最远的角落，缩起来拍，她百思不得其解。结束后，许熙正也不忙着给她答案，而是要她自己拿标准镜头和长焦镜头分别对着无影墙拍一张。亲自尝试之后，她才知道，原来在这样的空间里用长焦镜头拍摄是可以把画面拍得更加平面，让空间感消失，“初学者可能真的不太懂相机的原理。我觉得可能没有别的摄影师会像他这样教摄影助理，他想的就是让我们自己去参透这件事。”
后来，因为许熙正跑去了西北做艺术项目，吴雨丝选择留在了上海。在那之后，她又当过灯光师，也做过了一些摄影师的“大助”。直到有一次，一位在媒体工作的实习生朋友向她发出拍摄的邀请，她才有了第一次真正为杂志掌镜大片的机会。她记得那是2016年，拍的是一组中国独立设计师的作品，“当时大家都是新人，设计师和编辑都是，所以大家都很有热情，彼此帮衬。”她至今还记得，当时其中有一组衣服就是来自现在已炙手可热的独立设计师品牌SHUSHU/TONG。
成为独当一面的摄影师，意味着很多事情都需要她亲自去处理，除了掌握大片的风格走向，还需要和模特进行沟通。和模特沟通这一点，她觉得“最难”，“我会有些社恐，有时不知道该怎么和模特进行沟通，譬如希望TA能表现出来，或者TA能感受出来。”这也解释了她为什么非常喜欢观看与摄影师有关的纪录片，因为她很想知道他们和模特是怎么交流的。
她提起自己在成为了独立摄影师的最初阶段的又一次合作，那次合作的编辑是业内的一位资深时装编辑。那次的拍摄阵仗比她最初接受的案子又稍微大了一些，她全程都感觉举着相机的手在不停哆嗦，暗自担心着有没有被别人看出来。过了很久，她和那位编辑变得熟络了之后，才和对方重提往事，说是当时自己紧张到手都在抖，对方十分惊讶地表示“完全没有看出来”。
