关于梦与挣扎的实验摄影
戴维·盖尔斯延（David Galstyan），1986年出生成长于亚美尼亚的首都埃里温。2003年，他进入埃里温国家戏剧学院学习表演，2007年毕业。“我曾经是一名戏剧演员，从来没想过会成为摄影师，但我从小就对视觉美学非常感兴趣。我没有进入过任何摄影学校，我在摄影中所知道的一切，都是通过自学。”
Galstyan的作品带有很强的实验性，大多数是关于梦的描绘，诡异的、不安的、恐惧的、迷惑的、怪诞的，神秘又不失艺术感和时尚味道。他的作品中蕴含着对表演的表达倾向，画面具有高度的表现力，结合了舞蹈、绘画、建筑、电影等多种艺术元素，毫无疑问这来自于他戏剧专业背景的影响。
在Galstyan的镜头下，几乎所有的被摄对象都如同被催眠了一般，陷入到他所构造的那个诡异的世界之中，充满挣扎的扭曲，那些几乎无法看清的面庞给人一种置身塔耳塔洛斯般的绝望，但这些画面又充满着令人无法抵御的诱惑力，观看之后，内心仿佛因为这种绝望而产生了某些奇妙的呼应，如同看到了自己的灵魂。
凭借着独特的艺术表现风格，Galstyan已经在充满活力的亚美尼亚新生代摄影师中脱颖而出，他的作品曾在埃里温、莫斯科、纽约、多伦多等众多国际摄影展中展出，并获得了极大的赞誉。“我是2016年北京双年展亚美尼亚馆的参展摄影师，我很荣幸能够成为其中的一员。”
灵魂之舞
Galstyan是一名风格多变的摄影师，他的拍摄内容宽泛，在肖像、观念与商业等领域都有很高的造诣。“风格并不是我在意的，我在创作中***关注的事情就是解锁空间的潜能，无论是在影棚拍摄还是纪录式的街拍。”
在他这一组称为“灵魂之舞”的作品中，仿佛幽灵一般的影像在翩翩起舞，轻轻挥动身上的衣裳，用身体和舞蹈，画出一个个不可思议的虚幻的弧形拖影。在清晰和迷幻间，不同的表情和面孔让画面变得更加抽象、诡异，在一种不受时间和空间束缚的流动里完成了对人类潜意识的隐喻。
