“人不必去遥远的地方也可以发现美。”
索尔·雷特 （Saul Leiter）的这句话
是他照片的一贯基调。
他擅于从平凡的场景中发现美，
他的作品仿佛是从雾气中透视纽约，
是抽象的，模糊的，却又能让你
隐隐嗅到照片里每条街道的味道。
Saul Leiter非常擅长于
将城市生活的情绪和氛围传达到摄影中。
他的作品具有强烈的抽象表现主义味道，
当时艺术圈普遍认为抽象表现主义的创作
是来自艺术家内心感受的抽象，
但Leiter却认为这种抽象概括来自纽约街头。
Saul Leiter，1923年出生于纽约，
被誉为彩色摄影先锋，
是“纽约派”的重要摄影师之一，
被摄影界认知是2006年
他的摄影作品集
Saul Leiter: Early Color的出版。
Saul Leiter的作品中有很强的油画感，
这得益于他在绘画方面的本能和天赋，
他的作品着重于表现质感、
空间的模糊和唯美的味道，
他如同作画一般认真地校准调色板。
Leiter力图捕捉日常生活中
稍纵即逝的幻想，
他对画面的控制精确得近乎科学，
但画面中却不乏感性的诗意
和丰富的视觉层次。
在那个彩色摄影还不被
艺术摄影师们接受的年代，
Leiter的作品打破了彩色摄影
无法提炼并艺术化的定律，
开创了崭新的审美领域。
Leiter大胆地开启了
彩色摄影的艺术之门，
他作品中那些基于日常生活的
精准色彩、细微的色调，
炫目和充满热情的图像，
将我们熟悉的城市建筑纷
繁的色彩变化成为
图形和色点的结合物，
使这些照片甚至具有
超越绘画的感人魅力。
尽管Leiter的摄影在50年代
已经因其在彩色摄影方面的
开创性贡献而崭露头角，
却因为各种原因，延迟了
人们对他非商业摄影的承认。
在那些被忽视的日子里，
他照样做很多他该做的事情：
绘画、喝咖啡、听收音机、
摄影、看电视、读书、
和朋友一起聊天或什么都不做。
他说：“我非常羡慕维米尔，
因为他一生只留下35件作品。
我相信当你身为一名艺术家的时候，
你不能用你所做的东西污染这个世界。”
Saul Leiter于2013年11月26日
在纽约去世，享年89岁。
Saul Leiter非常擅长于将城市生活的情绪和氛围传达到摄影中。他的作品具有强烈的抽象表现主义味道，当时艺术圈普遍认为抽象表现主义的创作是来自艺术家内心感受的抽象，但Leiter却认为这种抽象概括来自纽约街头。
Saul Leiter的作品中有很强的油画感，这得益于他在绘画方面的本能和天赋，他的作品着重于表现质感、空间的模糊和唯美的味道，他如同作画一般认真地校准调色板。Leiter力图捕捉日常生活中稍纵即逝的幻想，他对画面的控制精确得近乎科学，但画面中却不乏感性的诗意和丰富的视觉层次。
在那个彩色摄影还不被艺术摄影师们接受的年代，Leiter的作品打破了彩色摄影无法提炼并艺术化的定律，开创了崭新的审美领域。Leiter大胆地开启了彩色摄影的艺术之门，他作品中那些基于日常生活的精准色彩、细微的色调，炫目和充满热情的图像，将我们熟悉的城市建筑纷繁的色彩变化成为图形和色点的结合物，使这些照片甚至具有超越绘画的感人魅力。
尽管Leiter的摄影在50年代已经因其在彩色摄影方面的开创性贡献而崭露头角，却因为各种原因，延迟了人们对他非商业摄影的承认。在那些被忽视的日子里，他照样做很多他该做的事情：绘画、喝咖啡、听收音机、摄影、看电视、读书、和朋友一起聊天或什么都不做。他说：“我非常羡慕维米尔，因为他一生只留下35件作品。我相信当你身为一名艺术家的时候，你不能用你所做的东西污染这个世界。”
Saul Leiter于2013年11月26日在纽约去世，享年89岁
