马丁·芒卡西（中文又译马丁·曼卡齐）（Martin Munkacsi，1896－1963）出生于匈牙利，后加入美国国籍，一个自然美的***追求者。他的兴趣和专长是拍摄使人精神振奋的画面,他将“自然”之风带入了摄影,展现出“一种异常成熟的对创新的敏锐的鉴别能力”。
你可能在无数个地方见过这张图片，照片展示的是三个非洲裸体男孩奔跑向大海的瞬间，是如此地富有张力而生机盎然。
没错，正是出自芒卡西之手。
芒卡西曾经劝告那些想当摄影师的人们：“要采取非凡的角度，要仰卧在地，要高爬梯子。”
1927年，芒卡西来到柏林，很快与***的厄尔斯坦通讯社签订了三年的合同，经常为《柏林画报》以及通讯社的刊物投稿，拍摄的重点不再局限于体育摄影，同时还包括一些新闻采访，并且逐渐涉足时尚摄影领域，表现出极其广泛的、多样化的摄影兴趣。在柏林期间，年轻的芒卡西更喜欢旅游，常常借拍摄的机会在世界各地周游，甚至乘坐飞船到美国，也曾孤身一人漫游非洲。
在上个世纪二三十年代时装摄影的萌芽期，他就已经意识到体育摄影手法对于时装摄影所具有的独特意义。
在他之前的时装摄影大多都是静态的，于是芒卡西试图成为真正的技术革新者。他特别擅长于以自然生动的手法拍摄女性时装，将动感的力量推动画面的冲击力。这一种写实的动感手法一旦带入时装摄影领域，其重要意义立刻将时装摄影从布置优雅的摄影棚内解放出来，摆脱了传统样式的束缚，也就超越了同时代的其他一些大师级的时装摄影师，得到了专家的高度评价。
模特在高高的屋脊上，摆出如临深渊的惊险姿态。
穿着时装的模特，打着伞、拿着包，做出跳跃的动作，这幅作品对后来不少的摄影师都产生了影响，成为了摄影师竞相模仿的造型动作。
在芒卡西的一生中，他的作品从未以个展的方式展出过。他曾经参加过几次联展，*有影响的一次是在1937年的现代艺术博物馆。
在他去世后的10多年的1978年，他的摄影回顾展，包括早期在匈牙利和德国拍摄的一大批作品在纽约的摄影国际中心亮相，赢得一片喝彩。2007年3月12日到9月16日，美国旧金山现代艺术博物馆推出了这位摄影家的125幅作品展览，包括当时杂志的版面和设计，以肯定这位天才艺术家对摄影的贡献。那些充满动感的体育和时尚作品，再一次让世界目眩。
芒卡西对后人的影响是极大的，理查德·艾维顿，另一位时尚摄影大师，也深受芒卡西的影响。他曾说：“我虽然从未见过芒卡西本人，但是我在摄影的第一堂课是他教的。他将爱、忠诚、快乐赋予给了照片中的女人，而在此之前的时尚摄影充满了无趣和虚假。”
艾维顿后来就拍摄过一幅身着时装的女性跨越水塘的经典画面，并且明确地题为《向芒卡西致敬》，可见其影响力之大。
理查德·阿威顿《向芒卡西致敬》
深受芒卡西影响的理查德·艾维顿作品
法国摄影大师卡蒂尔·布列松走上摄影之路，就源于芒卡西一幅摄影作品的影响。
芒卡西从非洲带回的三个黑人少年跑向大海的影像，洋溢着生命的激情，具有绘画难以企及的动感。这张照片让当时才24岁、背着画架闯荡非洲的卡蒂尔·布列松一下子喜欢上了摄影，从而放下画笔，和徕卡相机相伴了数十年。
卡蒂尔1布列松多年后回忆道：“我必须得说，它对我而言是一幅特殊的照片：就像点燃烟火的点火器……使我突然感到摄影可以通过瞬间达到永恒。这是唯一一幅影响过我的照片。照片里的影像是如此地富有张力而生机盎然，这简直就是个奇迹，直到今天我仍对它折服不已。”
这幅洋溢着生命动感的画面，一直挂在卡蒂尔·布列松的客厅里，直到他去世。
