总有这样两种人：吊儿郎当说着真心话。正儿八经说着违心话。通常大家都信了那些表面文章。谁都以为“演技”标志着成熟，可成人世界里太多的不快乐，只因演技太好。做了很多期专访，第一次遇到像梁逸说话这么直的摄影师，也是少有的能说实话的摄影师，语言朴实，性格直率。梁逸说：“我想表达的也就是对一些刚入行的朋友说,摄影很简单,并不复杂,关键在于坚持，但坚持是讲究方式的。
梁逸
他是自由摄影师，熟习各种宣传拍摄、广告拍摄等商业摄影，曾担任平面制作，完成制作各种杂志大片、艺人宣传照、广告大片等。也正是有这样一种经历，所以他更熟悉商业拍摄运作流程，自己后来开始从事摄影，也得心应手了许多。他始终坚持自己拍摄自己做后期修图，如此大的工作量，为什么还要坚持自己修图呢，因为他说：“有些能称得上作品的图片还是需要自己在细节上一点一点的处理，这样出来的作品我会更满意。”
2002年，年轻的杨健辞职创业，确立了以“中国风文化艺术写真”为核心产品的创业方向，并以审美高雅、内涵丰富、别具一格的摄影风格迅速征服了无数爱美女性的心。时至今日，他的“盘子女人坊”已从一个小小的摄影工作室，发展为拥有上海、深圳、长沙、加拿大多伦多等十几家直营旗舰店，以及全国1000多家加盟店的产业集团。但杨健规划中的商业帝国才刚刚起步……
有一位摄影师，他自己是人像摄影十杰的学生，如今又参加了到第八届人像摄影十杰的评选；他的拍摄范围广阔，从肖像、商业到婚纱、创作无所不包；他经常为名人和大师拍照，同时也有许多以普通人为主角的优秀作品。这位摄影师，就是我们今天黑光访谈的嘉宾——黄德辉老师。
郭煜，他不同于大多数90后，和他的交谈过程中，你能从他身上感受到这个年龄本不该有的沉稳和冷静。出生于90年代以后，却对上个世纪五、六十年代的老克腊风潮有着强烈的追求和喜爱。因为郭煜说：“老克腊这类人群有着很高层次的追求，努力地从平庸的生活中创造无尽的情趣，我的性格就比较符合这一点。”我想，这也正是他身上鲜有90后特点的原因之一吧……
在婚纱样片的模特界，有这样一对特殊的搭档，他们是华邵和米娜，如果你也是这个圈子的，那对他俩一定不会陌生。男生温文尔雅、高大帅气，女生典雅高贵、美丽动人，看着他们拍摄的一组组婚纱样片，时而深情凝望、时而俯身亲吻，每一个动作，每一个表情，都是他们真情的流露，而并非单纯的表演。之所以说他们特殊，是因为他们除了是工作上的搭档以外，生活中，他们二人也是一对甜蜜的情侣……
提到“啦啦的肥猫”，我想圈内人应该都不会陌生，没错，她就是拾花摄设计总监，本期专访的主人公——张琪。她喜欢猫，她喜欢各种美食，她喜欢玩儿，对待生活，她很随性，但是对待工作，她却是非常的严谨和认真。张琪说：“如果你现在还只是会修图，而不会设计，那真的是弱爆了！”言语之间，能感觉出，她确实是个地道的重庆“辣妹子”。谈到专业，她可以滔滔不绝……
有一个姑娘，她有一些任性，还有一些嚣张……哦不不不，错了，这个姑娘既不任性也不嚣张，反而是个活泼可爱又美丽的女子。这个姑娘，就是本期黑光访谈的主角——夏小伊。其实按照惯例，做专访的时候我应该称采访对象为老师的。但是夏小伊的亲和力太强了，让你忍不住就想和她聊很多。正如她自己说的，生活中她就是个爱吃爱玩爱撒娇的小女生。
一个月前，在看第八届人像摄影十杰评选的网评投票结果时，我意外发现邬老师的名字也在其中，而且高居网评投票评选的第一位。他的参赛作品有肖像，有商业，也有婚纱，非常全面，很难想象这是同一个人所拍。如此人物，我自然有许许多多的好奇和疑惑想向其请教，于是，就有了现在这篇专访。
印象家创始人吴宇认为：“影楼转型如果是转型做宽度，开发儿童、写真、家庭摄影，仍然在摄影领域，但是客户群体却完全不同，可以起到资源共享、相互促进的作用。”他给编辑算了一笔账：“假如影楼一年可以拍摄2000对婚纱或者儿童的话，按照2：8法则，去掉1600单不愿意拍摄全家福的客户，还有400个愿意拍的，假如按照300元一单的消费，应该是不难的，那就是12万啊！为什么不在不增加房租和人工的情下，增加客户的宽度呢？”
本期黑光访谈请到了商业人像修图师刘伟，在和刘伟的交谈中，他总是面带微笑，彬彬有礼，再看他这几年所获得的荣誉，真的很难把他和残疾两个字联系到一起。左手的残疾并没有让刘伟放弃人生，而是使他更加坚定了自己的梦想，言语之间，他总是微笑着，微笑着面对一切。坚强地微笑，生命中就会充满奇迹，在幸与不幸的天平上，也许一个微笑就是天平倾向幸福的最重的砝码。
我一直认为，越是简单纯粹的东西，越有感动人的力量。“自然”，一直是我会坚持的风格。从拍摄、造型、服装、道具、取景，到制作品的式样，都尽量选择最简单最自然的方式。拒绝老套的摆拍，我会尽力捕捉人物最真实的表情和动作。可爱、冷漠、稳重、风情、搞怪，每个人的性格不同，自然地表达出来就是最适合自己的风格。我推崇田园派的造型方式，有时候会融入一些异想天开或者童趣。
