大部分人都会同时看重两者，但是不同的新人可能侧重点会有差异。
好看是*基础的要求，但好看也分质感好坏，张曼玉和现在的流量女星都好看，但谁更胜一筹。
情感记录没有人会拒绝，因为这是人们共同拥有的“内核”，是决定一张照片有故事感和长久价值的重要因素。
好看和情感也完全不排斥，重要的是如何结合的适度，有分寸，如何让每张照片都引人注目，又掷地有声。
没有精致的酒瓶，酒本身看上去就黯淡无味，没有香醇的酒，一个花酒瓶也只是虚张声势。
五、什么才是禁得起考验的婚礼照片？
一张禁得起考验的婚礼照片应该是有标准的，作为摄影师来讲，自己觉得这张照片牛逼是没什么用的，标准在每一位客人的心里。
就像一个厨师觉得自己做的菜再美味，如果客人觉得难以下咽，那就是负分。只要还收费，只要不是搞艺术的，就没有唯我独尊的资格。
真正的一流，不是由摄影师决定，不是由比赛评委决定，不是由网友决定，是客人说的算，客人以外的声音，*多算是彩蛋。
所以现在我来谈论这个问题有点为时过早。
“有时候客人拿到照片像我们表达感动之情我们当然开心，但我总觉得真正*有价值的情感回报还需要等待很久，可能久到我们已经被遗忘。”
六、送给刚入行的婚礼摄影们的3条建议
在这里，有3条建议希望送给刚入行的摄影师们。
1.你首先是一个服务者，其次才是一个摄影师。
2.你首先是一个服务者，其次才是一个摄影师。
3.你首先是一个服务者，其次才是一个摄影师。
把自己的整副躯体交出，反复模仿规矩。即使做同一件事，也分优劣。相似的动作能呈现美，也能暴露丑。专心重复，就是锻炼。锻炼到***处，就会有爆炸般的自由，和忘我的快感。只要修行再修行，谁都可以。
——山本耀司
七、凤仙的后期秘密
后期的本质，在我看来是为了还原当时的氛围，即客人回忆起那时的场景，应当有怎样的感受？后期如何更好的把人带入到当时的氛围中？这都是需要考虑的问题。
觉得能经受住时间考验的东西就是***的东西，而对于婚礼摄影来说，耐看比好看更重要。你的后期一定程度上决定了这份回忆的质感。
时常更新你的后期方法，不要一个滤镜用半年，如果后期没有进步，很可能审美也在原地踏步。
八、如何寻找灵感？
瓶颈=停止成长=没有思考=没有疑问=没有差异。
***的和*差的，都是*有价值的，不上不下的*没营养。
脱离切换目前的生活状态，生活环境，思维方式，这种差异化是对成长***的刺激。
在山上扎帐篷，难受极了，但是这种崭新的体验和难忘的经历会让你第二天醒来时如获新生。
咬着牙住一掷千金的酒店，观察他们的设计，体会他们的服务和氛围，也是一种很棒的学习方式。
寻找新的兴趣领域（乐器，油画，写作，运动），读书是应该性价比***的方式，因为所有的模式切换*终目的地都是对思维方式的刺激和发散，而阅读可以一步到位。
但是在这之前，唯有打牢摄影基础，不断的练习再练习。
九、待嫁新人如何选择婚礼摄影师
如果是喜欢的人，通过他的一个小动作，一个眼神都可以立刻察觉到他的心情好坏，就连咳嗽一声，也会注意到他是不是身体不适。
但公交车上的人，就算面对面坐一个小时，也不会留下丝毫印象，因为你倾注了不同程度的感情和关照。
对摄影来说，The photo you love is the photo shoot with love。摄影师的能力决定了照片的平均水准，但是倾注的心意决定了这个这次拍摄的***点。
反过来讲，如何让摄影师愿意shoot with love？ *重要的是尽可能的从各个方面了解你喜欢的摄影师们，从中选择一个能产生化学反应的人。
不单单是雇佣关系，更是作为“人与人”的认可，然后在精力分配允许的情况下，尽可能的多做沟通。
不一定非要见面，有什么想法也可以都输出给摄影师，让他感受到你对婚礼的重视（其实愿意做婚礼摄影师的人，都还是偏感性的）。
***不要做太多具体拍摄上的限制和要求，但可以把*希望有的几个点说清楚，就可以甩手让摄影师去发挥。
因此第一步，选择有感觉的，且专业的摄影师尤为重要，剩下的就是信任他就可以了。
婚礼摄影师给新人的信任是一种感受，是可以拆分的，它来自于你的专业性，服务，沟通，审美，甚至包括言谈举止，生活方式，你的对拍摄的热爱，所有的细节一一累加，得到总和就是可信任度。
可以有过人的长处，但是不能有太短的短板。
婚礼过程中我不太会需要新人配合我，除了合影时间很少会主动站出来做要求，真正自然而然的美都是等出来的，很少有配合出来的。
