编者按：
2014年10月14日上午，由新华社图片中心主办的“中国影像行业尖峰论坛”首场论坛《直面中国摄影现状》在中华世纪坛圆满结束。贺延光、鲍昆、那日松、赵刚、吴晓凌、宋聚强六位嘉宾各抒己见，直面中国摄影体量繁荣表面之下存在的深层次问题。
嘉宾们认为，中国现在缺乏完整的摄影体系。现代摄影术在中国是舶来品，中国摄影史的梳理是跃进式，有明显的断层。这反映到实际拍摄中就是很多摄影人拿起相机有些迷茫，不知道自己要拍什么，因为大家不清楚前人已经拍过哪些领域和题材。职业摄影师要在摄影的道路上深入探索，就应该加强摄影史、摄影理论的学习，建构自己的摄影评判标准和系统，从而有利于拍摄更好的摄影作品。
论坛现场
2014年10月14日上午作为“北京国际摄影周”的重要活动之一，由新华社图片中心主办的“中国影像行业尖峰论坛”首场论坛《直面中国摄影现状》在中华世纪坛圆满结束。贺延光、鲍昆、那日松、赵刚、吴晓凌、宋聚强六位嘉宾各抒己见，为中国摄影现状望闻问切，直面中国摄影体量繁荣表面之下存在的深层次问题。
目前中国摄影蓬勃发展，众多的重要赛事及国内各种摄影节，为中国专业摄影人和摄影爱好者带来了丰厚的大餐，也有越来越多的中国摄影人在国际影赛上拿大奖。但是在这个过程中，很多问题同时产生，大家对中国摄影行业产生了很多的疑问。怎样将这些问题理清楚，并且有更好的方法去面对、解决这些问题，是本次论坛讨论的核心所在。
青年摄影师宋聚强
青年摄影师宋聚强认为，东西方文化差异导致的摄影表达上的不同，例如风光类摄影，东方摄影师喜欢用写意的方式表达，西方更注重作品的写实，通过线条、色彩等表现冲击力；纪实摄影中，西方摄影师喜欢通过照片内容来挖掘深层次的人文精神，而中国摄影师则更注重光影、色彩的把控，其他镜头语言略显不足。中国在对大众艺术素养的培育上略显不足，这导致了摄影创作上容易形成跟风、形式主义等现象。尽管如此，我们还应看到，中国摄影的发展是突飞猛进的，摄影人群结构在最近的十几年里发生了大的变化，中国摄影的前景还是值得大家期待的。
新华社摄影部国际照片室副主任吴晓凌
新华社摄影部国际照片室副主任吴晓凌认为，现代摄影术在中国是舶来品，中国摄影史的梳理是跃进式，有明显的断层。这反映到实际拍摄中就是很多摄影人拿起相机有些迷茫，不知道自己要拍什么，因为大家不清楚前人已经拍过哪些领域和题材。他提出了中国摄影“补课后”时代这个概念。之所以叫“补课后”时代而不是“补课”时代，是因为某些历史原因，割裂了中国影像发展的脉络，但我们也要看到“后发优势”，我们可以借鉴别人的优点，边学习边摸索，寻找更好的创作方式。吴晓凌强调，补课是好的，但抄作业是不对的。同时我们也要关注，大量碎片化的知识涌入，会让大家将很多错误信息拼凑。
中国摄影出版社副社长赵刚
中国摄影出版社副社长赵刚也谈到了摄影理论和摄影史的积累、学习问题。他认为，目前大家对摄影史的重视程度不够。摄影史可以帮助摄影爱好者、职业摄影师建立一个参照系，帮助我们更好地进行实践探索。
北京798映艺术中心/映画廊艺术总监那日松
作为国内画廊和影像机构运营的资深人士，北京798映艺术中心/映画廊艺术总监那日松的观点直指当下中国摄影界的一些弊端：今天的题目带有反思和批判的性质，中国摄影差距很大，需要补课的地方太多了。我们的摄影节、摄影展览做的很热闹，但更应该清晰地看到，中国现在缺乏完整的摄影体系，没有专业摄影博物馆和专门的摄影基金会。
著名摄影师贺延光
著名摄影师贺延光直言“中国摄影过于热闹了”。他认为，对于专业的摄影师团队来说，应该是个很孤独寂寞的事情。中国社会经历着变革、变化，摄影人应该敏锐地捕捉这些变化，记录社会现实，而不要过多地被“表面热闹的东西”蒙住了双眼。职业摄影师应该带个好头，不要在视觉多元化的今天将摄影搞得“轻薄”了。他还谈到了国内存在的一些“表演照片”等现象，为了片面追求拍摄效果特意组织一些场景供摄影师拍摄，导致拍的不是“事实”而是一场“演出”。他强调，摄影的核心作用是记录社会。
当代影像批评家鲍昆
当代影像批评家鲍昆认为：从某种意义上看中国的摄影比较落后，公众的视觉素养应该提高，公众应该加强对中国摄影的辨识度。例如，我们许多人分不清“艺术展”与“博览会”，分不清“艺术”与“商业”，这些都需要学者、职业摄影人、媒体做好公众的视觉素养培育工作。在这个阶段，读书就显得尤为重要。很多重要的摄影著作已经引入中国，系统地了解这些历史，有助于建构自己的摄影评判标准和系统，有助于对众多现象的解构，也有利于拍摄更好的摄影作品。
