3.润化一些过度色彩很繁琐，一笔一笔没耐心画下去，怎么办？
三两笔就能塑造又平滑又丰富的渐变的方法当然有，选区+羽化大笔刷就是不错的选择。不过一笔一划的取色润色也是不可少的一个绘画阶段，恰恰就是磨耐心的好途径。记住，画画的人一定要有耐心，去享受每一笔每一个变化，如果只是想着出最终效果却讨厌中途的过程，那只能说明你对绘画只是假喜欢。不要忽视这个问题，这是你美术事业能否走稳的一个本源体。浮躁谁都会有，只是别让借口打败自己。因为有一点很肯定，所有的绘画好手，谁都要经历细心刻画的阶段，纵然每个人后期发展出来的方向不一样。
4.看有些人作画很快，是不是有什么诀窍？
诀窍当然有很多，而且每个人诀窍也不一样，特别到现在软件绘画的年代，各种技法更是琳琅满目。不过有一个是共通的，就是绘画者的作画思路清晰。画的慢，是因为总是顾着表象，没有去真正解构一张画面的先后和层次，有一些是可以一步到位的却走了弯路，有些是需要花时间细化的却总是下不了手。在画画前先想好第一步解决什么，第二步解决什么，接着再怎么样，这一点是非常重要的。一张好的作品衡量点有很多，包括构图、造型、比例、透视、设计感、光感、细节、特效等等，常常有些童鞋会顾此失彼，这时就更需要清晰思路，一样一样解决，长此以往，当控制能力强的时候自然就会样样同时顾及到，做到有的放矢，不需过多返工，时间自然就快了起来。
5.我对参考借鉴很排斥，感觉那样很抄袭很非原创了，但就是画不出来，怎么办？
这是伪原创思维，不可取。历史发展至今，所有事物都是积累承传的，消化再创造的。站在巨人肩膀看世界，就更高更远。前人帮你积累下来的东西，你先消化了，再去画出不一样的，以此求创新才是。每个人或多或少都经历过临摹时期，就像小时候看漫画画漫画一样，没有经历临摹的话最好去补一补。当然，创造能力很强的话，可以天马行空，但也要建立在脑中有庞大信息库的前提下，能够让图像信息为之所用。要不然，你对着一张白纸，苦思冥想想破脑袋想出来的点子，也许人家在十几年前就已经设计出来了，甚至还没人家画得好。所以，让自己有个谦虚的时期去好好研究一下前人的优秀画作，真的消化了，自己做创作也不迟，而且这个时期的作品已经是建立在看过优秀作品的基础之上了。所以说，有些阻力是自己给自己的，认识好每个阶段的侧重点，不要做无谓的较真。等到进入行业承担相应责任的时候，那时的抄袭就不好了。
