UrbanExposureCPL
任何人都可以拍照。虽然不是所有人都能创造出非凡的摄影艺术作品，但人人都可能拍出好照片。这样说，并不是在贬抑杰出摄影家的创作，而是为了说明摄影为何被称为「大众艺术」。对我而言，摄影史的核心便是在探究是什么统合了所有摄影家与所有摄影作品，而讨论这一点，便是在讨论摄影的本质，也就是摄影与生俱来的能力。
作家暨艺术家约翰．史塔特托斯（John Stathatos）曾撰文讨论摄影与艺术间的微妙关系，他在文中提出一个问题：摄影的影像，时至今日已被纳入「当代艺术的天罗地网。它是否能在纯功能性的角色之外，还保有独立的位置？究竟摄影是否能如过去一样，保留自己独特的性格？」而他的答案是：是的，摄影确实可以，而这必须归功于这个媒材「和现实的独特关系——摄影与视觉或任何层次的『真相』都没有太大关系，反而与摄影作为一种记忆线索所引发的感情宣洩有斩不断的关连。」
Nightwindsent
「记忆线索」，这真是高明的表达，它将摄影牢牢定位在人类经验的范畴中。记忆，无疑地，可以如影子般即逝且虚幻，但依旧有某些记忆是不同的，这些记忆历久弥新且牢不可破。记忆有温暖的，有不温暖的；有压抑，有虚假的；有共享的，族群的，也有文化的。摄影为所有的记忆效力。人们透过摄影支撑自己对世界的观点，但快门一旦打开，拍出的影像却仅能呈现消逝的事物。影像在瞬间成为记忆的主体。当然摄影并不等同於记忆，而只是记忆的线索。影像线索提醒了我们，某些事物确实曾经存在，然而，这只是现实的再现，并非现实本身。
我们都认为摄影要诉说真实，因此，当我们「发现」相机在说谎、看穿了某张照片原来是「摆拍」而成，或某幅影像是经过电脑后制时，总免不了感到失望。在这个Photoshop软体的时代，过往箴言「相机永远不会说谎」已被改为「相机总是在说谎」。
然而，摄影影像的真实程度与虚假程度其实不相上下。所有的摄影证据，所有的摄影真实，都需要诠释。事实上，摄影被视为世界之「窗」，这件事就是这个媒材最大的问题，但这同时也是摄影的潜力之源和迷人之处。这片介于虚构与现实之间的领域，既难以捉摸又蕴含丰富可能，而最出色的摄影作品、***的摄影家，就是在这片沃土上孕育而出。
Kjetil Vatne
不论你将摄影视为绝对的真实，或是绝对的虚构，都不影响摄影的基本能力。摄影能带你亲临现场。如果摄影在艺术性或其他能评断它的特点上毫无贡献，那就太匪夷所思了。一如法国文化评论者罗兰．巴特所述：「这真是令人极为反感的效应。摄影总是使我震惊，而这份震惊不但缭绕不去，且还不断以新的面貌出现。」
Soula palentza
