亚历克斯·伊斯雷尔：自由公路
时间：2021.11.11-2022.02.15
地点：复星艺术中心
上海复星艺术中心即将呈现美国艺术家亚历克斯·伊斯雷尔中国的首个美术馆级大展。展览将涵盖影像、绘画、雕塑、访谈、装置在内的多个系列代表作品，包括2021年最新创作，首次于国内展出的著名系列作品之一“天空之幕”。展览将呈现艺术家基于阳光、海浪、天空等极具地域元素所描绘的特属于洛杉矶的艺术景观，以及艺术家以多元身份对大众媒体和流行文化等观念的独特见解与思考。
靡菲斯特的舞步
时间：2021.11.14—2022.01.16
沪申画廊
此次展览汇集了32位艺术家及艺术家组合的最新绘画、版画、摄影、影像和装置作品。展览分为“启示录：黑暗的降临”、“蛇与闪电：启蒙辩证法”、“鲁滨逊之梦：无所遁形的恐惧”、“灵与枪炮：神圣的暴力”和“与魔共舞：靡菲斯特的幽灵”五个部分。它们之间并不存在一个线性叙事的逻辑，这里的每个标题都像一个索引，带领我们进入一个个（超越）自我意欲的灵性（政治）世界。
想象的相遇——《神曲》对话《山海经》
时间：2021.11.6——2022.2.20
上海明珠美术馆
上海明珠美术馆将策划举办题为“想象的相遇——《神曲》对话《山海经》”的国际文化艺术交流展。恰逢“意大利语之父”但丁逝世700周年，此次携手Cantica 21艺术竞赛项目，在史诗巨著《神曲》部分带来5位意大利艺术家的当代创意之作。与之呼应的是上古奇书《山海经》部分相关联的7位中国艺术家的精彩新意之作。展出的70余件多元媒介作品，涵盖绘画、版画、剪纸、装置、影像、艺术家书等丰富表现形式，从瑰丽雄奇的文学遗产出发，以丰沛想象力与创造力，在向经典致敬的同时，建立与现代社会及人类处境的艺术连结，呈现中意两国古老文明绚丽多姿的新时代对话。
我与博伊斯·张羽：摁压触发
时间：2021.10.22—— 2022.02.20
上海昊美术馆
持续性项目“我与博伊斯”的第六个展览，将于2021年10月22日在昊美术馆（上海）2层展厅开展，此项目每4个月邀请一位艺术家，用作品的形式与馆藏的博伊斯展览进行对话，并在博伊斯展区以“展中展”的形式展出。第六个展览，艺术家张羽用《摁压触发》与博伊斯展开对话。张羽想方设法的表达着存在于时间中的“自我”的真实存在，时至今日，不断刷新着格局和形态。
徘徊久——具本昌摄影（1990-2021）
时间：2021.12.18——2022.02.20
ZiWU誌屋
“徘徊”一词象征着延宕与踟蹰，若再增添久远的时限，塑造出的线性时间在原有的基础上更为绵延流长。无数艺术家叹息过时间的流逝，而韩国摄影家具本昌却偏爱时间里那些静止而脆弱的瞬间。“命运之于生命的不确定性、生物与非生物的腐朽与消逝”是其作品探讨的主题，艺术家以一件件时间的残骸作为表象容器，借此传递民族美学与人类生活中简单温暖的痕迹。上海誌屋8号桥于12月18日开展的“徘徊久——具本昌摄影（1990-2021）”以艺术家创作初期的作品《初始》为起点，带领观者在流逝的时间中造访其近三十年来创作的《息》、《面具》、《白瓷》与《金》等系列作品。
「回收：旧手机，旧空调，旧彩电，旧冰箱，旧回忆.….」
时间：2021.12.18—2022.2.20
SeP to go
“回收：旧手机，旧空调，旧彩电，旧冰箱，旧回忆.….”艺术家以不同的创作方式进行梳理和协作，在这或那，随着人物肖像的形象变化，记忆的摇曳光晕以及每位观者的相遇碰撞而生长串联起不同的空间。在中国过去疏速的发展进程中，齿轮不停转动，人物不断迁移，北京已然成为一个摩登而色彩斑秋的移民城市，而两位艺术家的合作通过图像与图像的连接，将个人、经验和某种集体式的记忆共同携带入平和且涌动的历史潮汐之中。
苏州河: 陆元敏与年轻摄影师
时间：2021.12.20——2022.01.23
FUJIFILM X SPACE
拍摄于1990年代的《苏州河》系列是著名摄影师陆元敏的代表作之一，个性鲜明，气息浑朴，风格遒劲。在相当长的时段中，苏州河与千万上海人的日常生活有着不可替代的血脉关联，上海人和这条河的百感交集的繁复经验在陆元敏镜头里尽显无遗。此次展览展出了陆元敏老师1991年至1993年以苏州河为主题拍摄的作品。富士影像共享空间在该系列作品三十周年之际，向记载城市记忆的陆元敏老师致敬，同时寄希望于我们能够将上海的城市摄影延续下去。
中国当代艺术年鉴展（上海）2020
时间：2021年12月25日-2022年4月10日
上海多伦现代美术馆
2020年是从疫情中走来的一年。一切已经改变。中国的当代艺术在这样的一个关键的转折点上发生了怎样的情况，是《年鉴》着重记录和追问的问题。一年以来，共计收录中国当代艺术的展览和活动1819条、文献3168篇、涉及6000多位艺术家的活动信息。通过档案调查工作可以看到，艺术在当代性上的探索、对社会现实问题的关注、艺术与科技、性别艺术、艺术介入等方向上的具体实践皆呈现出更为多元且阶段性的发展。疫情并没有过去，中国的当代艺术的转折点还未到达，改变尚在继续。疫情后时代至今仍未到来，所以现在只能在“疫情中时段”的过程中体验和记载，尽量使《年鉴》及“年鉴展”成为时代的特殊记录。
皮肤之下，机器之间
时间：2022.01.15— 2022.04.24
昊美术馆
“人只是在其表面称之为人，去掉皮肤解析，人瞬间成为机器。”当保罗·瓦莱里在100年前写下这句话的时候，可能还不能完全肯定今天的人类——这一生物有机体，在高度信息化的时空中，已被深度地纳入机器之中，或恰如马克思所预言的那样，成为机器中“一个有意识的连接”[ 卡尔·马克思, “机器絮语”，《政治经济学批判大纲》]。尽管在今天，机器不仅以物质的形式出现，更化身为数据、算法、编码等一切可操作、可计算、可思考之物，但人机之间的关系自关于机器人的构想诞生至今仍一直缠绕在人们对于过去、现今、未来的想象、憧憬与恐惧中。
武汉
费俊：伸长你的眼睛穿过我
时间：2021.10.28-2022.04.28
合美术馆 5/6/7号展厅
在费俊看来，作为精英的艺术家不可能，也不应该始终成为话语权的掌控者；与其作为孤芳自赏的表达者，还不如作为激发大众创造力的方法提供者——这与互联网时代去中心化的价值潮流一脉相承。既然当代艺术的根本意义在于创造、创变和创生，那么，从“局外”获取创新破局的动力肯定是明智之举。大众主体、场域互联、人机共生——由此形成具有强烈时代精神的艺术生态机制，显现出一种构建新格局的无穷张力。
缪晓春2021：Art pre AI
时间：2021.10.28-2022.04.28
合美术馆
人类正处于“智能时代”的“前夜”。换句话说，人类即将面临一个由“AI”定义一切的世界。深感庆幸的是，在这个时间关口，我们有机会呈现缪晓春先生借助数字技术的多维视觉表达和对艺术本体问题的深邃思考；同样值得庆幸的是，在疫情肆虐全球近两年后，产生出这个不同凡响的“前夜”创意——“缪晓春2021：Art pre AI”——汉字、英文、阿拉伯数字三位一体的现实主题表达，为展览平添了几分庄重和神秘。其实，力图在矛盾中理解矛盾，在困惑中体谅困惑——正是应对混沌、重视生存的一种积极态度。
沙漠玫瑰
时间：2021.11.20——2022.02.06
武汉客厅
自2016 年以来，刘雨佳多次前往新疆一带，完成了一系列相关主题的影像作品。从最早的《黑色海洋》(2016)到后来的《远山淡景》(2018)，直至最近的《寻宝》( 2021)、《手的沉默》(2021)，一如既往，刘雨佳将镜头对准一直以来被我们所忽略的那些人物、事件和地景，在历史与现实的交织和不动声色的碰撞中，在史诗般的长镜头与朴素的纪实之间的来回切换中，她用平静而不乏诗意的影像语言，书写了一部部极具个人美学风格的西北行纪。
798——朱岩摄影作品展
时间：2021.12.10——2022.03.10
合美术馆
本次展览展出了摄影艺术家朱岩于2003至2004年完成的《798》摄影项目中的部分作品，其中包含了早期进驻798艺术区的代表艺术家、机构负责人及大量厂区的影像作品，是对798厂区作为中国工业遗产成功转型为著名文化艺术园区历史记录的集中体现。
