费俊：伸长你的眼睛穿过我
时间：2021.10.28-2022.04.28
合美术馆 5/6/7号展厅
在费俊看来，作为精英的艺术家不可能，也不应该始终成为话语权的掌控者；与其作为孤芳自赏的表达者，还不如作为激发大众创造力的方法提供者——这与互联网时代去中心化的价值潮流一脉相承。既然当代艺术的根本意义在于创造、创变和创生，那么，从“局外”获取创新破局的动力肯定是明智之举。大众主体、场域互联、人机共生——由此形成具有强烈时代精神的艺术生态机制，显现出一种构建新格局的无穷张力。
缪晓春2021：Art pre AI
时间：2021.10.28-2022.04.28
合美术馆 1、2、3号展厅
人类正处于“智能时代”的“前夜”。换句话说，人类即将面临一个由“AI”定义一切的世界。深感庆幸的是，在这个时间关口，我们有机会呈现缪晓春先生借助数字技术的多维视觉表达和对艺术本体问题的深邃思考；同样值得庆幸的是，在疫情肆虐全球近两年后，产生出这个不同凡响的“前夜”创意——“缪晓春2021：Art pre AI”——汉字、英文、阿拉伯数字三位一体的现实主题表达，为展览平添了几分庄重和神秘。其实，力图在矛盾中理解矛盾，在困惑中体谅困惑——正是应对混沌、重视生存的一种积极态度。
杭州
“摄影黑皮书”暨封面原作展
时间：2020.03.09—12.31
映Studio
上世纪80年代初，法国国家摄影中心主任罗伯特·戴乐比尔（Robert Delpire）开始编辑著名的Photo Poche 系列。“摄影黑皮书”被誉为“欧洲出版史上最成功的摄影丛书”。这是一套印刷精美、易于携带和翻阅的袖珍型摄影丛书，因其封面均为黑色，所以，国内读者称之为“摄影黑皮书”。此次展出了全套197本“摄影黑皮书”，另有28本摄影师签名版，同时展出其中32幅“摄影黑皮书”的封面作品原作。
城市的轨迹：一座城市的铁路发展史
时间：2021.10.31—2021.11.21
杭州市江干文化中心
作者亲眼目睹了杭州铁路近三十多年的变化，用相机真实记录了它的建设与发展，用一张张久远的图片讲述了一个现代化的梦想如何成真的故事。一幅幅记录历史的摄影作品或许会勾起你的回忆，那是杭州铁路的发展史，它见证了中国铁路曾经的历程，也见证了杭州城市的发展和变迁。寻找和记录城市的铁路发展历史，能够很好地呈现城市的发展轨迹。
丽水
丽水摄影节
时间：2021.11.05—2021.11.09
地点：分布在丽水市的9个展区
本届丽水摄影节共收到120多个国家和地区171家组织机构共8717名策展人、摄影师报名的6013个展览。其中汇集了世界摄影殿堂级大师的古典工艺原作和全球专业领域一批有影响力的摄影艺术家作品，也吸引了国内知名策展人、摄影家、专家参与。本届摄影节设置了9大展区，分别为万象摄影坊、丽水摄影博物馆、刘祠堂背、丽水市博物馆、瓯江文苑、丽水市美术馆、艾莱依ART35艺术村、大修厂文化创意园和松阳老街，其中瓯江文苑展区是本届摄影节规模体量最大的展区，松阳老街为唯一的县级分会场。
厦门
重要的不是摄影
时间：2021.11.26—2022.01.03
三影堂厦门摄影艺术中心
“重要的不是摄影——中央美术学院摄影纪程”这个展览由蔡萌和曹庆晖共同策划，曹庆晖是研究近现代美术的专家，这几年他对央美摄影和版画的特殊关系也做了很多梳理工作。两位策展人想试试沿着版画这个方向把边界推得再远一点儿，就推到了摄影。于是他们起了这样一个题目，“重要的不是摄影”。它重要吗？不重要。但是不重要吗？好像也重要。或者说什么重要？是摄影重要，还是艺术重要？也许压根儿就没有什么是重要的，我们是在反省和质疑“重要”本身。
曾经是我的世界
时间：2021.11.26—2022.01.03
集美新城市民广场
玛丽·托曼诺娃1984年出生于捷克共和国瓦尔季采，现生活和工作于美国纽约。2011年在布尔诺理工大学美术学院获得绘画硕士学位后加入美国国籍。之后她转向摄影，开始探索移居、身份和记忆的主题。她的“年轻的美国人”系列作品汇集了纽约艺术界年轻艺术家的肖像作品，成为了2019年Pragovka画廊的主题和Paradigm出版社的出版物。她的第二本图书《纽约纽约》于2021年夏天由Hatje Cantz出版。
瓦迪凯尔特：石色之光
时间：2021.11.26——2022.01.03
集美新城市民广场
瓦迪凯尔特山谷位于耶路撒冷和耶利哥之间的犹太沙漠，紧临死海，湖水的急剧干涸使该地区变成了一片被盐腐蚀的月球带。艺术家伊拉尼特·伊卢兹（Ilanit Illouz）自2016年起在当地开始《瓦迪凯尔特：石色之光》这一实验摄影项目。她从沙漠地表收集这种盐带回巴黎，并在她的工作室里用这些盐溶解后，通过一系列复杂的实验印刷将纸张上的作品赋予雕塑般的质感。无论是图象还是结构的部分，作品中盐的凝固使其荧荧闪烁，充分展现了这种矿物的有机特性和层次之美。她的作品唤起一种引人沉思的景观，同时也昭告大家这一生态系统正在遭受威胁。
东方快车—在历史与神话之间
时间：2021.11.26——2022.01.03
集美新城市民广场
国际卧车公司曾运营着世界上第一列国际豪华列车——“东方快车”，往返于巴黎和君士坦丁堡，即后来的伊斯坦布尔。当时各国把铁路作为国家政治权力的工具，“东方快车”的开通则切实成为一项外交和经济上的巨大成就。而它也流传着或虚构或现实的故事，以及许多电影和文学作品。其中有些已成为传奇，而真正的史实则被淹没在了充满想象力的情节背后。展览上的照片皆来自于前国际卧车公司的档案。尽管该公司经历了各种重组，但前员工保存的这些图片、计划、地图、技术图纸和广告手册等将“东方快车”从真实的历史背景中重现出来，包括20世纪名流的社交场、希特勒登上2419号车厢签署停战协议等，而这些“名场面”更加深了国际卧车公司在世界史中的地位。
十字路口：透过镜头看新加坡
时间：2021.11.26—2022.01.03
集美新城市民广场
每幅图像都在讲述着一则小故事，但也可以作为一种纯粹的视觉体验供人欣赏。大部分展品来自三个负责记录和保护新加坡历史和遗产的政府机构——新加坡国家档案馆、国家图书馆和国家博物馆。近年来，这三家机构的收藏通过收购和捐赠的形式，获得大幅度的扩充。因此，才有了这些反映新加坡丰富历史的图片资料，以供欣赏和研究。
激流瞬间：战时中国和沙飞的影像实践
时间：2021.11.26—2022.01.03
集美新城市民广场
沙飞是一位记录抗战的爱国摄影师，同时他作为一名接受新文化思想的知识分子在民族危亡的时代找到了自己的位置，把摄影作为自己终身奋斗的事业。人如其名——“我要像一粒小小的沙子，在祖国的天空中自由飞舞”。本次展览展出91幅作品，用照片一瞥战时中国的图景，并窥视沙飞的艺术表达。如今，当这些照片的战时宣传功能褪色之际，回到影像本身，艺术的光晕被唤醒。与此同时，沙飞的影像实践也凸显了摄影这一媒介的功能与特质。可以说，沙飞的作品创造了摄影的新可能性，他的创作行为是对生命可能性的创造。
