如果说，要让100年后的人们，看看我们今天的样子，著名人像摄影师肖全留下的作品，可以当之无愧成为研究这个时代的影像档案。“平平淡淡、悲喜交加、奋不顾身、百折不挠”，他在《我与广州》如此阐述自己生逢其时最真切的感悟。
神秘而富饶，是这座南国都会给肖全留下的**印象。在这里，他遇见了影响自己一生的法国摄影大师马克·吕布。1993年，他们在这座城市早出晚归，走街串巷，为改革开放朝气蓬勃的羊城留下最“生猛”的黑白影像。
时过境迁，肖全带着全新选题“时代的肖像”摄影展回到了广州，再一次将镜头对准了这座城市和生活在这里的人们。
肖全讲述展览故事。受访者供图
从策划、邀约、拍摄到布展，广州站共历时约150多天，经过招募和驻地拍摄，肖全和他的团队在广州花地湾、黄埔军校旧址纪念馆、农讲所、海南村、增城等多地取景。约300位各行各业的人物参与拍摄，超过5000多次的快门，记录下数千幅作品。
国庆期间，“一起想象新羊城”——肖全“时代的肖像”摄影展（广州站）在广州万科花地湾生活馆展出，从作品中甄选出100多幅亮相展览，展示一个个“广州人”与“广州城”的故事。
“****的人像摄影师”肖全，这次拍了100个广州人
被誉为“****的人像摄影师”的肖全，镜头下曾经记录过三毛、杨丽萍、顾城、崔健、姜文最真实的模样，《我们这一代》更成为1980年代精神群星璀璨的总记录。
拍惯了各界名流的肖全，镜头下的普通人又有怎样的模样？
肖全像。受访者供图
从《洛神水赋》表演者到归国华侨，从广漂上班族到90后插画师……肖全镜头下的人物不一定是“最美的”，但是每个人都充满了力量。有观众如此评论：“平时看摄影作品，会觉得好看；看他的作品，会觉得震撼。”
展览开幕前夕，小南在科韵路一间小茶馆中遇见风尘仆仆的肖全。这次采访持续到将近凌晨一点，肖全仍未到酒店下榻。尽管如此，每当说起镜头后的那座城、那些人，说起他与广州的特殊缘分，肖全依然神采奕奕，倦态全无。
●对话肖全：
让人们百年之后看到今天的“平淡与悲喜”
小南：您的成名作《我们这一代》记录的都是文化名人，这次“时代的肖像”为什么选择以“素人”为拍摄主题？
肖全：《我们这一代》记录的是**的文化精英，完成这个系列后，我特别想拍摄**社会各行各业的老百姓。与那些文化精英一样，这些普通人都是时代重要的一分子。
肖全镜头下《洛神水赋》舞者王灏浩。受访者供图
在这个过程中，有一个外国摄影家对我影响特别深。他就是德国著名人像摄影师奥古斯特·桑德。他从来不会在作品中改造拍摄对象，而是尽量让人物去表现自己。他的镜头留下了一张张面孔，成为一个特定时代的缩影。
桑德也为我带来了同样的启迪：想让100年后的人们看看我们今天**老百姓是怎样的面貌，看看普通人的平淡与悲喜，会不会也像我现在看到桑德的作品产生那样的感动？
小南：这次您在广州站拍摄了哪些“素人”？从他们的身上，您发现了怎样的广州？
肖全：广州站的拍摄，特别能从这些“素人”身上找到一种年轻人的自信。一次，我在摄影棚附近看到几个男生在打篮球，就去问其中一个人：“我能给你拍张照片吗？”他拿着衣服就过去了。我觉得，他的身上有一种“无所畏惧”的精神：愿意去展现自己，也愿意去信任一个陌生人。这成为我对广州人的直观感受。
打篮球的少年林家乐。受访者供图
当然，广州是一座非常丰富、厚重的城市。这次我也选择拍摄很多与广州有着特殊渊源的公众人物：比如“北伐将军”叶挺烈士后人叶小燕、中共早期农民运动**彭湃后人彭伊娜、黄埔军校副校长李济深后人李崴，等等。他们身上承载祖辈的厚重历史，也自然而然地流露出广州这座城市的精气神。从他们身上我们又能感受到，广州是一座革命底蕴特别深厚的城市。
我想，广州的城市性格不需要我去概括太多，只要大家看到这些广州人的照片就能感受到：他们是如此本真地面对这个时代。
小南：在您看来，拍摄人像创作的时候，“名人”和“素人”有着怎样的“相同”与“不同”？
肖全：名人和普通人，“相同”而又“不同”。我记得，**次看到三毛的时候，觉得她的心里能装下整个世界。杨丽萍的“仙气”、巩俐的热情……这些都是名人显得出众的地方。但不要忘记，每一个“名人”都是从“普通人”走到了今天。无论“名人”还是“普通人”，他们能吸引我的镜头，都是因为身上有着特殊的“精气神”。
“托举哥”周冲。受访者供图
我镜头下的很多“普通人”只是外表普通，他们都有着强大的内心。比如从聋人学校毕业的宋学平，他是广州市心乐园社会工作服务中心的一名活动助理。虽然他听不见也不会说话，但“解锁”了很多职业技能，从跳舞、打鼓、摄影、摄像到视频制作，他还自己编了一套手语舞。又比如曾经感动全城的
“托举哥”周冲，都是我们身边的平凡人。所以我越拍**的普通人，越觉得**人了不起。他们有一种骨气，坚定地靠自己双手的劳动去养活自己。我想，这种精气神也是今天**普通老百姓身上极其重要的品格。
小南：您是如何引导这些“素人”在镜头面前，展现出他们真实的自我？
肖全：人像拍摄是一个特别微妙的心理过程。摄影师需要抓住拍摄对象的独特性和唯一性。摄影师有两种，有的像布列松，他从来不会与摄影对象聊天，也不让别人拍他自己的照片。他说自己就是街上拍照片的人，不想让别人知道布列松是谁。照相馆里的师傅也是这样。但我是一个“特别想和你交朋友的师傅”。
打乒乓的林小玲。受访者供图
在我看来，摄影对象是需要引导的，这样才能拍到他们更真实的一面。被拍的人如果不信任摄影师，就不可能把真实的一面展现出来。即使文化名人也是如此。还记得以前拍摄王安忆、残雪这两位女作家的时候，我会去和她们聊天，陪她们去买菜，让她们慢慢熟悉我，才开始进入拍摄的工作。
每次拍摄之前，我都抱着“交朋友”的心态和我的拍摄对象聊天，问问他们：“你是怎样的人？你要分享什么样的故事？”很多人拍完照片之后都不愿意立即走，想多和我聊聊他们自己的故事。这样把内心的情绪引导出来，才能拍到人物更加真实的一面。
小南：这次“时代的肖像”拍摄之前都有报名和遴选的过程，您遴选拍摄对象有标准吗？
肖全：遴选这些故事其实也是寻找“有缘人”的过程。最重要的还是他的故事要能够打动我。我并不追求所谓的“新奇”或“怪癖”，还是特别想平静地表现一个人该有的精气神。
陈秋英与他的剪纸作品。受访者供图
比如，这次拍摄的剪纸艺术家陈秋英，是一位89岁的老人。他在云南、四川当了30多年兵，退休之后回到广东开始自学剪纸，上百幅作品收藏在广州艺博院。我看到他就想：一定要给他拍一张照片。拍摄当天，老人一身军装，拿着他以杨丽萍为原型创作的剪纸作品拍照。老人平时都是坐在轮椅的，但那天他从轮椅上站了起来，一直坚持着站了好长时间。他告诉我说，自己40年没有穿军装了，穿上军装“浑身是劲”。我自己也当过兵，这番话也让我特别的感动。
这批照片我除了想给今天的人看、还想给未来的人看。我想告诉未来的人：各行各业许多默默无闻的普通人成就了**的今天，比如我曾经拍过的川航“英雄机长”刘传健。他们的努力成就了我们这个**那么多不可思议的、了不起的事情。
小南：回到广州，您又想起了马克·吕布。回顾自己这些年走过的路，他如何改变了您的摄影轨迹？
肖全：马克·吕布对我的影响特别大，但其实我也是从20世纪90年代才深入了解他的成绩。我觉得他们那一代人，真的是“地球上最会拍照片的一帮人”。
1993年，马克·吕布在广州海珠桥上。受访者供图
他从1957年就开始拍摄新**，也是马克·吕布的作品改变了一些西方人对**的认识。马克·吕布的作品特别有正能量。在今天的国际环境下，他们所作的努力显得特别有意义。这也是我在“时代的肖像”希望传递给世界、关于当代**更真实的观点。
小南：拍了那么多“名人”和“素人”，您如何看待摄影师这个职业？是您成就了这些图像，还是这些图像成就了您？
肖全：有个朋友曾经跟我说：两个女人“成就”了你，一个是三毛，一个是杨丽萍。我说你只说对了一半，我们是互相成就的过程。虽然三毛现在已经去世了，杨丽萍也隐退了，但影像让人们永远记住了她们的光彩。
1990年，肖全拍摄的三毛。受访者供图
三毛的姐姐和弟弟都是我很好的朋友。他弟弟有一次就跟我说：“肖全，你是我姐姐的恩人，三毛一生中**的照片是你留下的。”姜文那张桀骜不驯的照片，是他刚刚拍完处女座《阳光灿烂的日子》时拍的。如果那个时候错过了，也就没有照片里的姜文了。所以，我感谢他们，也感谢当年这个文艺青年肖全。错过了那些瞬间，就不会再回来了。
