化妆造型/姜洋 摄影/肖宇 后期/行阳
造型师：姜洋
中国化妆造型***十佳
北京黑光教育技术总监
第二届健康美业形象设计大赛特约评委
这组片子刚拍摄完一周，
我就迫不及待地放下手头工作，
把它给整理了出来。
每一次拍摄都在想，
我还能超越自己多少。
这一次，我觉得我突破了！
摄影师：肖宇
黑光教育主讲讲师
国家**摄影师
新锐时尚摄影师
曾与国内众多一线媒体合作
有着多次拍摄国内一线艺人的经验
拍摄时采用外景内搭的形式，选择持续光电影灯作为主光，自然光为环境光拍摄。为了方便后期的排版设计，拍摄了一些空景。
我觉得摄影的单片语言较为单一，只有景、人、物三者结合，才能更多地展现摄影师的拍摄想法。
这一组画面的颜色是低饱和度和低对比度，色彩感并不突出，但你会发现人物与背景间也会有小的对比，我想通过这些细微的影调表达人物的情绪。
后期师：行阳
黑光教育数码后期部主讲教师
2008年入行做摄影后期
担任多家影楼主管总监
在调整时主要以淡彩和高质感体现为主。拍摄采用的背景扎染布，在强调质感时会使画面发暗显脏，使用双曲或中灰修饰背景不匀的部分。
黑人模特的肤色与亚洲人肤色差异较大，因此选择了偏低彩的暗红色调，与背景的淡蓝色调产生冷暖对色。
问：这组作品，对你来说，*大的突破是什么？
姜洋：*大的突破就是观念！对于化妆语言的表达和美的全新认识。这一组作品，无论是形式上，还是风格上，都不同于我往常的作品。在妆容设计和手法上，都做了很大的突破。创作的过程，让我意识到，化妆语言不只是一种，它是丰富多样的，可以运用多种形式表达。而美，同样如此，它也可以分为很多方式去体现。这组作品对我来说，并非是一种化妆技巧的掌握、提升和突破，而是思想观念上的突破。
问：你觉得这组片的美在何处？
姜洋：它颠覆了大众化的审美标准。以前看照片，尤其是彩妆片，创作者包括我自己，会尽技法之能事，通过手法运用、技能的体现、颜色来表现，而这一次，着重放大人物本身的特点，以黑白灰色为主要基调，直接舍弃了彩色妆品的运用，目的只有一个，就是突出主体，让人物更加真实。
问：作为彩妆造型师，不用有彩色上妆，别扭吗？
姜洋：避开了所有的鲜色和流行色的运用，也是对自己提出的一次挑战和突破吧。
因为每个人看到彩色的感受是不一样的，所以，这一次直接摒弃了色彩的干扰，但也没有拍摄或是刻意调成黑白片，就是直白的画面呈现，是对美全新的认知和尝试。
问：模特也是特意挑选的吗？
姜洋：是的，特意选择黑肤色模特。
问：*终的成片与创作之初的设想一致吗？
姜洋：创做之前推翻了很多方案，因为我和摄影师感觉有的东西并不是我们自己想要表达的。一再的舍弃和删减，*终确定下来就是现在这样。整体黑白灰调，不过多渲染有彩色、饰品、以及道具。甚至于摄影棚的地面，摄影师也铺上了一层沙土，遮盖了地板的纹理。推翻了闪光灯的使用，全自然光拍摄。
问：全白色的服装也是一开始就设定好了的吗？
姜洋：并不是，这些服装是我们无数次尝试搭配出来的。我们其实找来了很多黑白灰色服装，*终搭配出了图中的效果。当时挑选服装的基本原则是，简洁但不简单，需要有精良的细节设计。这些服装的细节很多，有蕾丝面料，镂空纹理，喇叭袖，流苏装饰，服装本身的层次就很丰富，这也**避免了画面的单调感。
问：谈谈你的造型设计。
姜洋：整体造型有意弱化了有彩色的运用，所以色彩表现并不突出，但打底上妆都做得很精致，步骤一个都不少的。腮红没有上色，但唇部使用了金属色，或是覆上一层金箔。金箔在身体部位也有运用，它与模特的黑色皮肤搭配，会比较跳跃，形成亮点。
发型上没有做过多的设计，是以包发的方式来突出整体的造型感。纱布和棉线是主要造型饰物，我用它们来勾勒轮廓和塑型。这两个我们平日里*常见却往往视而不见的小物品，在这组创作时发挥了大作用。
问：创作这组片使你对美有了哪些新的理解？
姜洋：其实我们每个人对于美的理解都有所不同。我个人认为，美，它有时候是有标准的，有的时候又没有标准。更多时候，它的标准是受到环境和条件等诸多因素的限制。而创造美、呈现美的形式，更是多种多样，但其实，很多时候，在我们的工作中，这种多样性受到了环境和思维方式的局限，受到了一些流行因素的引导，变得被动，变得趋同。美应该是无形的和个性化的，如果再具有突破性和创造性，那么 美出天际就拥有了更多的可能性。
