大家好，我是鬼刃。16年很快过去了~年底给大家分享下我在国外修图的心得和对修图这个行业的个人想法。我不会为了让大家来看此文章就下一些乱七八糟的动图来博得兴趣，我只会用心、用文字和图片来表达自己的诚意。希望大家通过我分享的心得体会能得到些许收获~ 这次文字和图片有点多，如果大家能耐心看完，本人在此表示感谢~
这次年底就跟大家好好聊聊16年我在国外从事时尚杂志修图的心得~
今年我主要修了4个国家的杂志，意大利、法国、印度、美国。每个国家的风格与要求是完全不一样的。《VOGUE》等杂志在各个国家的发行版本都得符合并体现本国的风格与审美。打个比方，在中国卖麻辣烫中国人喜欢吃，但不代表其他国家的人都喜欢吃，地域差异可见一斑。
一般来说，欧洲人的眼睛看到的东西比亚洲人偏红，所以国外比较喜欢干净、冷色调的图片。英国那边普遍喜欢干净、舒服、白嫩的图片，印度则相反，这也是比较有趣的。每个国家的服饰文化对我的感触*大。聚会、节日、拍摄时尚封面的时候都能体现出各地域的文化特色。拍摄杂志的时候大部分都会出现当地的特色服饰。
但有意思的是中国时尚杂志出现汉服的并不是很多。中国又有多少人穿过汉服？我觉得现在中国被韩文化和西方文化冲击的比较厉害。大部分都认为韩国、西方国家的就是时尚，就是好的。服饰也以韩流、欧美风最为流行。中国的传统节日文化都会被别的国家占为己有，导致这种问题出现的不是别人，就是我们自己，是我们自己主动放弃的……（这段话仅代表个人看法，如有不当请谅解~）
好了，我们回归正题，国外修图和国内修图的差别不能单论能力上的区别。如果就技术而言，我觉得我们天朝的修图师在世界上是数一数二的。其实国外修图好的人并不多。但是如果说拍摄，国外的比国内却好很多。整个欧洲的商业拍摄量抵不过半个中国，因为市场和模式不同。纽约的斯蒂文·梅塞尔工作室最忙的时候是一周两个单子。中国好的摄影师和修图师很多，但是都被市场和模式抹杀了。国外给的费用和时间与国内成反比。中国的厂商是给你*低的预算让你做出超于预算两倍的东西，经费与成品之间的差距需要后期来实现。所以中国的后期要以最快的时间*低的费用，来完成高于预期两倍的效果。真锻炼人~~哈哈，所以中国的修图师大部分都很厉害~
修了这么多年的图，也走访过很多国家。我认为修图好坏是没有标准的。只是适合和不适合。比如说影楼写真等，如果大众老百姓生活的某个年代，喜欢的就是非主流炸天的效果，那么不做非主流的产品才是不对的。又比如说某个年底，老百姓的审美提高了，要求自然，那你再像之前那样做就又是不对的了。商业摄影这方面，比如说某个季度想拍摄的形象是商务正装硬朗的感觉，但是摄影师一看到海沙滩，就拍成提个包去旅行度假“son of the beach”的感觉，就算拍得再高端大气也是不对的。
当我修印度芭莎的时候，你们可以看到我调修出来的图片不是白嫩的，很多人会觉得白点好。但那仅仅是你觉得的。首先最简单一点，印度有本地的白人吗？所以修图或者是摄影永远按自己固有的角度去理解，是永远做不好的，这就是思维定式的弊端。
所以总结一点：虽然现在大部分的商业修图比较讲究人像以真实自然为主，但我认为应该时刻把自己想象成摊煎饼的修图师，面对不同客户与图片的时候要先理解对方需要的是什么口味。
我认为的修图*高境界，并不是一定要修到看不出这个图是修整过的（再怎么高超的技术，业内人都能看出来）。也不是说效果一定要达到什么标准。当然，图片看起来不恶心、自然舒服是最基本的。
而是我与你见面
你给我一张图或者一件衣服
我能知道我要如何拍、如何修、呈现什么样的风格是你想要的
----------------------------------------------------------------------------------
英国杂志《ELEGANT》
