忧郁是诗意的，忧郁之美带来的近乎无奈与永恒交织的复杂意味，从审美角度上来看待，无疑是一种非常动人的感觉。这一点更是为艺术所钟爱，生命、爱情、青春、理想，无不因此而得以沉淀，含蓄而伤感地直指本源。
以情绪为中心衍射到所有的东西
一副画面里可以没有构图，可以失去色彩。但是必须要有情绪，这是我的风格。由情绪为中心衍射到所有的东西。这样的照片与商业和小清新或人体艺术不同，有所谓的照片的灵魂。画面不再是那么干瘪。
要展现浓郁的情绪氛围，关注的重点当然是模特，所以我尽量不会用拍小清新的模特。然后就是怎么引导模特怎么进入他情绪的点。
这是个废弃的起吊机房，后面窗户外的灯还亮着。其实背景和环境都比较简单。一个暖色的光和冷色的机房，这个时候必须靠人物打破这种平衡了，一个眼神就足矣。或者是一个暧昧的仰头。人物的内心情绪是摆不出来也装不出来的。所以一组片子成败就在模特和你对模特的引导方式了。
这是在一个堤坝上拍的，当时是下雨，我趴在水面上拍的。模特的头发都湿了，后面的云层，和水中模糊的倒影熏染了当时的环境，而中间一个仰着头的女子，突显了孤寂感。雨天的片子一般都灰，需要靠后期加强。
重点一：环境氛围
我钟爱的环境，必须符合以下的几条规则。如果在房间内那么房间内采光必须充足。外景的话我会尽量选取有机理，有隐藏的线条的场地。如果再大的环境我就要考虑到背景是否杂乱。其实到了拍摄的地方，先别急着做决定行不行，多走动下，你会发现从这头看过来不同，从另一头又是另外一回事。
杂乱的前景树枝是故意的，光是漫射光。模特彷佛在荆棘里一样。这个模特的站位需要稍微控制下，或者是你的机位。刚好树枝空缺出来的位置，把头发放上去。不然会影响到画面人物主次表达。重点在人，其他的都是配衬的。
这张是高机位，从上往下俯拍的，人物全身后仰 倚靠在长廊上，左边的树枝起了分散视觉的作用，这样可以平衡到画面。让画面更为浮夸，后期加了些划痕，片子看起来会更有破坏感。
重点二：光影氛围
光是画面组成的最重要的部分，没有光就没有画面。自然光这个东西没有办法控制，（PS：我不用灯）所以天气，或者是一朵云都会给我画面造成不一样的效果。我只能迁就光线，迁就这一些不能受你控制的因素。然后灵活机动的运用。
抛开人物不看，这其实是一张很普通的逆光片，我们看人物，左腿屈弓着，手挡住脸，嘴上还叼着根烟，犹如<堕落天使>里的李嘉欣那段自慰的片段，其实正是我预期想要的画面。欲望的情绪，真实的。这组拍摄衣服鞋子，都没有准备充分。而是临时在拍摄场地捡的，这是个快要倒闭的炼钢厂的员工宿舍，有工人穿的炼钢牛仔背心，还有工靴。直接给模特穿上。所以摄影的时候一部分靠运气，一部分靠你的机动性，灵活性。
