在经历过纽约的繁华之后，张超毅依然选择回到恬静的美国南部扎根。张超毅是一位华人摄影师，出生于古城南京，在美国南部小城萨凡纳研读电影专业，专攻摄影，取得硕士学位后，去往纽约继续他的摄影生涯。大都市的花花世界并没能让他留恋，张超毅选择回到南部，也许在那份恬静中，才能寻找到*真实的美。
张超毅（左一）在拍摄中
“因为对美的东西有追求，想用*直观的方式展现它”，问及为什么会起意专攻摄影时，张超毅这样回答。就读萨凡纳这个私立艺术学院从头开始研习摄影是艰难的修行，在小班制的艺术类专门院校里，更注重锻炼扎实的基本功。他们一开始学习打光的时候，是照着古典油画中的名品来练习。把一张油画的图片在PS中调成黑白，研究其中的素描关系，尽力塑造出相同的光影效果。“摄影的美学其实还是要回归到古典的绘画中去追溯，你去看伦勃朗的画，会发现他是运用光线的大师，画中的故事还没细究，但一打眼就能感受到那种氛围。”
张超毅在拍摄中
不同于很多刚入行的摄影师，张超毅并没有迷恋十分绚丽的布光方式。在艺术上也许有共通的一点，减法就是加法，简洁是*高的智慧。他的摄影作品中，都*大可能去运用自然光，或者模拟自然光效，“对我来说，呈现美要比呈现真实重要，但我想尽力呈现的是真实世界中的美感。”有时为了呈现故事氛围和人物内心，或者出于一些拍摄限制，他会用复杂的布光技法塑造出“假的”光效，但这一切依然基于一个*重要的理念，就是为故事服务。作为摄影指导，他当然希望拍到的每一帧画面都美，但他始终认为自己在视觉上的创作依然要为导演的总体创意服务，要通过对灯光、构图和色彩的**运用，帮助导演拍出来叙事的深层内涵。“很多DP在拍摄的时候看到一个很美很炫的镜头都会窃喜，觉得可以剪进自己的作品集里，但细究起来，会发现它破坏了叙事。我当然会有相似的心态，但我依然要保证自己的画面，可以帮助导演讲故事”。
张超毅和他的摄像团队
谈及欣赏的电影作品，他表示*近的是《红雀》，时间久一点的是《一代宗师》，两部作品在摄影理念上都是光影造型胜过镜头调度，用光来营造氛围和传达人物内心，达到表现主义和现实主义的结合。在毕业之际，张超毅曾经用胶片摄相机拍摄过一部短片《南国之恋》。大部分自然光的使用让整部电影呈现出特有的温润质感，让故事充分浸染在导演想要追求的古典美感中。“拍胶片当然是很大的挑战，也是很有意思的经历。可能每个做摄影的人或多或少都有对胶片的执念，对我而言，我选择的首要原因依然是胶片所呈现出来的画面质感，是*符合这个故事的。本身萨凡纳这个南方城市就盛行很多鬼故事，南方哥特的艺术传统在这里传袭得很好，哥特氛围也很浓，所以我希望画面呈现出一种似梦非梦的感觉”。
张超毅（右一）和导演在研究画面
目前，张超毅正在洛杉矶掌机一部独立长片电影。之前，他也在亚特兰大担任过多部MV和广告的摄影。谈及对未来的职业生涯规划，他非常谨慎而谦虚，“我们学校对学生的教育一直是将自己的技艺贡献给电影行业。我不认为自己可以成为艺术家，只是希望在这个行业勤勤恳恳地创作，为不同的导演提供视觉上的支持”。
